Cage por Wilson
Anoche se presentó la Conference on Nothing de Robert Wilson en el San Martín, organizado por el CETC.
El mismísimo Wilson hizo de performer. Lo primero que me llama la atención es la puesta: papeles de diario tapizando todo el escenario; casi veinte carteles de distintos tamaños con extractos del texto impresos en una tipografía rústica, manual. A lo alto del cartel más alto, un hombre muy a lo Magritte, de traje y corbata finita, boina y binoculares (a poco de comenzar se retira). En el centro del escenario, una mesa y una silla blanca, un vaso de agua y un libro enorme: Wilson sentado todo de blanco, hasta la cara. A derecha, una cama. Pequeñas luces insertas rítmicamente entre los carteles. El monocromatismo daba el efecto de indigencia; sin embargo, tal como la conferencia lo hace al decir que no tiene ninguna idea (cuando en realidad expresa muchas y bien interesantes al expresar la sensibilidad de Cage respecto de los sonidos más que por su estilo pseudo zen), la escenografía en realidad está bien atiborrada, pero con pocos elementos que se destacan.
Así y todo, pareciera que la conferencia no podría ser montada de muchos otros modos; y esto en realidad es un logro (ya que obviamente siempre puede ser ideada de otras, de infinitas maneras). La extrema lentitud de los movimientos, la cadencia, los sonidos siempre uno atrás de otro, distinguibles. Tal como lo decía Cage: un sonido atrás del otro, sin mezclarse: lo mismo hace Wilson con el movimiento. Tiene la inteligencia de no excluir el sentido del humor. Wilson le da al texto no lo que Cage quería (¿qué era lo que Cage quería?: la experiencia "on nothing" mediante el "going slowly nowhere") sino lo que el texto reclama. Mejor dicho: también lo que el texto reclama. "If someone is sleepy, then let him go to sleep": Wilson, lentamente se incorpora, las luces disminuyen en un azul, un pequeño círculo blanco rodea al vaso, otro al libro, los carteles y las letras se hunden en un azul, las pequeñas lucecitas se extienden; marcando cada movimiento Wilson se acerca a la orilla de la cama, levanta la sábana, se acuesta: el audio repite el texto que acaba de decir, sólo que ahora por medio de la voz particularísima de Cage. Lo mismo ocurre con, "if it is irritating, then every is not a pleasure": al repetir muchas veces el mismo texto haciendo alusión a la esctructura de la conferencia ("estamos ahora en la décima parte de la quinta parte de la cuarta gran parte de esta conferencia, estamos ahora en la decimotercera parte...", etc.) el performer inevitablemente se irrita y continúa progresivamente en esa entonación hasta leer furiosamente. Las cadencias, los movimientos, las entonaciones, son impecables.
Quisiera, mejor, ver una puesta de autoría del mismo Wilson, o alguna Ópera montada por él, aunque no me haya resultado una experiencia transformadora definitivamente fue "a pleasure". ¿Esperaba demasiado? ¿Esperaba más o menos lo que fui a ver? Mejor dicho: ¿Fue porque me encontré con lo que esperaba encontrarme? Nota no menor: Cage traspuesto al teatro parece una variación beckettiana.
El mismísimo Wilson hizo de performer. Lo primero que me llama la atención es la puesta: papeles de diario tapizando todo el escenario; casi veinte carteles de distintos tamaños con extractos del texto impresos en una tipografía rústica, manual. A lo alto del cartel más alto, un hombre muy a lo Magritte, de traje y corbata finita, boina y binoculares (a poco de comenzar se retira). En el centro del escenario, una mesa y una silla blanca, un vaso de agua y un libro enorme: Wilson sentado todo de blanco, hasta la cara. A derecha, una cama. Pequeñas luces insertas rítmicamente entre los carteles. El monocromatismo daba el efecto de indigencia; sin embargo, tal como la conferencia lo hace al decir que no tiene ninguna idea (cuando en realidad expresa muchas y bien interesantes al expresar la sensibilidad de Cage respecto de los sonidos más que por su estilo pseudo zen), la escenografía en realidad está bien atiborrada, pero con pocos elementos que se destacan.
Así y todo, pareciera que la conferencia no podría ser montada de muchos otros modos; y esto en realidad es un logro (ya que obviamente siempre puede ser ideada de otras, de infinitas maneras). La extrema lentitud de los movimientos, la cadencia, los sonidos siempre uno atrás de otro, distinguibles. Tal como lo decía Cage: un sonido atrás del otro, sin mezclarse: lo mismo hace Wilson con el movimiento. Tiene la inteligencia de no excluir el sentido del humor. Wilson le da al texto no lo que Cage quería (¿qué era lo que Cage quería?: la experiencia "on nothing" mediante el "going slowly nowhere") sino lo que el texto reclama. Mejor dicho: también lo que el texto reclama. "If someone is sleepy, then let him go to sleep": Wilson, lentamente se incorpora, las luces disminuyen en un azul, un pequeño círculo blanco rodea al vaso, otro al libro, los carteles y las letras se hunden en un azul, las pequeñas lucecitas se extienden; marcando cada movimiento Wilson se acerca a la orilla de la cama, levanta la sábana, se acuesta: el audio repite el texto que acaba de decir, sólo que ahora por medio de la voz particularísima de Cage. Lo mismo ocurre con, "if it is irritating, then every is not a pleasure": al repetir muchas veces el mismo texto haciendo alusión a la esctructura de la conferencia ("estamos ahora en la décima parte de la quinta parte de la cuarta gran parte de esta conferencia, estamos ahora en la decimotercera parte...", etc.) el performer inevitablemente se irrita y continúa progresivamente en esa entonación hasta leer furiosamente. Las cadencias, los movimientos, las entonaciones, son impecables.
Quisiera, mejor, ver una puesta de autoría del mismo Wilson, o alguna Ópera montada por él, aunque no me haya resultado una experiencia transformadora definitivamente fue "a pleasure". ¿Esperaba demasiado? ¿Esperaba más o menos lo que fui a ver? Mejor dicho: ¿Fue porque me encontré con lo que esperaba encontrarme? Nota no menor: Cage traspuesto al teatro parece una variación beckettiana.
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